Siete amanti dell’arte o artisti convinti? Da piccoli pezzi a disegni audaci, questi tatuaggi artistici cattureranno l’attenzione di tutti.
La parola “artista” può far pensare a Vincent Van Gogh, Pablo Picasso e Claude Monet. Le loro opere riflettono il loro talento e la loro personalità. Oggi ci sono milioni di artisti: illustratori, musicisti, fotografi, scultori, ecc. Ma l’essenza dell’arte rimane la stessa. È un modo di esprimere se stessi. E il mezzo non ha molta importanza.
Il tatuaggio è la stessa cosa. E cosa c’è di meglio di un inchiostro artistico per combinare diverse forme d’arte? Una tela non deve necessariamente essere un pezzo di carta bianca. Il vostro corpo può essere il luogo migliore per mostrare il vostro amore per l’arte. Che siate amanti dell’arte o creatori, i tatuaggi artistici saranno un segno della vostra passione.
Un tatuaggio artistico può essere semplice come un pennello o delle sfumature di vernice. Oppure può essere un sofisticato dipinto sulla pelle. Rimanere semplici o fare le cose in grande: le possibilità sono infinite.
Non avete ancora deciso? Questi fantastici tatuaggi artistici vi daranno qualche idea.
Disclaimer: Questa collezione di tatuaggi è solo per ispirazione. Si prega di non copiare le opere d’arte. Se vi piacciono questi tatuaggi, seguite gli artisti e mostrate loro il vostro sostegno.
Tatuaggi artistici per artisti e amanti dell’arte
Un’ombra di notte stellata
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Non amate i tatuaggi intricati e su larga scala? Questo tatuaggio con una piccola ombra vi offre uno scorcio del famoso capolavoro di Van Gogh. Dimostra che anche i tatuaggi piccoli possono essere affascinanti.
Il tatuaggio del paesaggio del Parco Jingshan di Pechino
Tatuaggio da braccio con scheda colori Pantone
Artisti e stilisti conoscono bene i colori Pantone. Il colore dell’anno fa tendenza. Questo tatuaggio creativo sul braccio presenta le Ninfee di Monet in una cartella colori Pantone. Rappresenta artisticamente l’estetica di chi lo indossa.
Girasole di Van Gogh
Mare nella notte stellata
I dipinti di Van Gogh compaiono in molti tatuaggi artistici. Ma invece di copiare il dipinto, questo tatuaggio del tatuatore Fluffy lo trasforma in onde al chiaro di luna. Dimostra come un tatuaggio possa rendere omaggio al classico ed essere creativo allo stesso tempo.
Ragazza con l’orecchino di perla
La Ragazza con l’orecchino di perla è l’opera più nota del pittore olandese Johannes Vermeer. Un ritratto realistico che si rivela un simbolo dell’arte moderna e un’ispirazione sempreverde per i tatuaggi.
Vermeer era conosciuto come il pittore che infiltrava prospettive accurate nelle sue opere. Questo ritratto, tuttavia, era incentrato su una ragazza davanti a uno sfondo nero. Attira la nostra attenzione direttamente sul suo sguardo. I suoi occhi cristallini e le sue labbra socchiuse la fanno sembrare colta alla sprovvista. Sembra una fotografia scattata in una frazione di secondo, invece di un dipinto che potrebbe richiedere ore o giorni.
Un bicchiere d’oro
La Ragazza con l’orecchino di perla è così iconica che viene ricreata più volte sotto forma di tatuaggi. E questo è uno di quelli.
Il tatuatore mette il dipinto in un bicchiere. L’orecchino di perla sembra ancora più brillante nel riflesso dell’acqua. E l’ornamento dorato che galleggia in cima si abbina al colore del cerchietto della ragazza, creando un senso di lusso.
La ragazza con la maschera
Un tocco divertente ma realistico a un dipinto classico. La ragazza non indossa solo un orecchino di perla, ma anche una maschera. Tre anni fa, questo adattamento poteva non avere senso. Ma ora, diventa dolorosamente relazionabile.
Ragazza con gomma da masticare
Il vecchio chitarrista di Pablo Picasso
Il vecchio chitarrista è una delle opere simbolo di Pablo Picasso durante il suo periodo blu. Le opere di Picasso sono note per essere astratte e per far intuire il significato che si cela dietro di esse. Il Vecchio chitarrista, tuttavia, è apparentemente cupo e triste.
Durante il suo periodo blu, Picasso era povero e depresso. Per questo motivo era attratto da soggetti in situazioni simili. L’intero dipinto e il tatuaggio sono di colore blu o grigio-blu, ad eccezione della chitarra giallastra. Simboleggia l’unica speranza del vecchio: la musica. Un tatuaggio come questo catturava sia un’estetica artistica che la simpatia per gli sfortunati.
Campo di papaveri
Il giardino delle delizie è un dipinto del pittore olandese Hieronymus Bosch. Il dipinto è stato realizzato tra il 1490 e il 1510. Il dipinto è una tripletta, il che significa che ci sono tre dipinti diversi: il pannello di sinistra, quello centrale e quello di destra. Ognuno di essi raffigura un complicato scenario cristiano in cui personaggi e simbolismi si accumulano l’uno sull’altro.
Questo tatuaggio si basa sul pannello di sinistra. In origine era una torre al centro di una fontana, proprio dietro Adamo ed Eva. Non è facile replicare i dettagli di un dipinto sofisticato. Ma il tatuatore Eunyu è riuscito a mettere insieme i colori e le linee in armonia, ricreando una scena d’arte. Abbiamo intervistato Eunyu su come progetta i suoi tatuaggi. Potete leggere l’intervista qui.
Campo di papaveri
Il Campo di papaveri è una delle opere più note di Monet. L’artista rimase ipnotizzato dal panorama estivo di Argenteuil, dove viveva. E trasformò la scena in un dipinto mozzafiato.
Con tecniche e colori adeguati, il tatuaggio cattura l’essenza dell’opera d’arte. Ma aggiunge anche un tocco di novità. Il dipinto viene incorniciato in una finestra e si trasforma in uno splendido scenario a portata di mano. Questo rende omaggio all’opera d’arte originale in modo creativo.
La tatuatrice Ovenlee ha creato una collezione di tatuaggi delicati e sofisticati. Scoprite la nostra intervista con lei per saperne di più sul suo lavoro.
Libri e pittura
I libri e la tavolozza dei colori sono due must per gli studenti d’arte. Se siete tra loro, questo delicato tatuaggio sarà un segno della vostra identità.
Blocchi di colori
Mark Rothko era noto per i suoi dipinti di rettangoli colorati. Credeva che le forme e i colori fossero le forme pure dell’arte. Per questo li sceglieva come soggetti dei suoi dipinti, invece di altri oggetti o persone. Se siete in sintonia con la filosofia artistica di Mark Rothko, questi tatuaggi a blocchi colorati potrebbero fare al caso vostro.
Tatuaggio della ruota dei colori
Se siete pittori, illustratori o designer, avrete a che fare quotidianamente con i colori. Questo rende la ruota dei colori perfetta per i tatuaggi artistici, celebrando lo spettro che alimenta la vostra creatività.
La Lisa che si scioglie
La magia accade quando gli artisti del tatuaggio iniettano la creatività nell’arte classica. Questo tatuaggio della Monna Lisa ne è un ottimo esempio. Un tocco divertente e di grande impatto visivo!
Lisa aliena
Avete un’estetica dark che non avete paura di annunciare al mondo? Allora questa creativa Monna Lisa aliena fa al caso vostro.
Quando la scultura incontra la musica – Un tatuaggio di Venere
Tatuaggio di René Magritte
René Magritte è uno dei pittori più influenti. Il suo stile artistico surrealista si riflette nella maggior parte delle sue opere. Dal misterioso uomo in giacca e cravatta alla mela che fluttua nell’aria, Magritte ha sempre sfidato le percezioni.
Questo tatuaggio rende omaggio all’artista combinando The Schoolmaster e The Happy Donor in un collage. Apre la porta dell’immaginazione e invita gli spettatori a entrare nel mondo strano e fantastico di Magritte.
Gli amanti di René Magritte
L’amore e i baci non sono soggetti rari nell’arte, come Il bacio di Gustav Klimt. La particolarità della versione di Magritte è il significato che vi è dietro.
Questo tatuaggio riproduce Gli amanti, una delle opere più riconoscibili di Magritte.
Nel dipinto, i piccioncini si abbracciano e si baciano. Ma i loro volti sono coperti da un panno bianco. Questo rappresenta il fatto che a volte l’amore può essere cieco.
Il donatore felice
Questo è un altro tatuaggio artistico basato su Il donatore felice di René Magritte. Nel dipinto originale, l’uomo è in piedi davanti a un muro.
In questo tatuaggio, invece, il tatuatore elimina lo sfondo e si concentra solo sull’uomo e sulla tranquilla campagna che riempie la sua silhouette. Questo crea serenità e fantasia in un unico tatuaggio.
Garofano, Giglio, Giglio, Rosa
Creato dal pittore americano John Singer SargentIl dipinto è caratterizzato da colori contrastanti e attenzione ai dettagli. Posso solo immaginare il lavoro svolto per questo tatuaggio. E risulta essere una replica perfetta.
Il pittore che viene dipinto – Un tatuaggio di Van Gogh
Notte stellata allo specchio
Ofelia di Hohn Everett Millais
Ophelia è stato creato dall’artista britannico John Everett Millais ed è considerato uno dei dipinti più influenti di tutti i tempi.
Millais era un perfezionista. E il dipinto Ophelia mostra la sua impeccabile attenzione ai dettagli, soprattutto nei fiori.
Vale anche la pena di ricordare che il dipinto fu completato un decennio dopo l’invenzione delle macchine fotografiche. Tuttavia, all’epoca era più sofisticato dal punto di vista visivo rispetto alla fotografia. Trasformare un’arte così elaborata in un tatuaggio non è facile. Ma il tatuatore ha compiuto la missione impossibile.
Tatuaggio della scultura della Venere de’Medici
Il set di strumenti del pittore
Matite e pennelli sono un must per i pittori. Questo tatuaggio minimalista con stencil serve a ricordare di continuare ad andare avanti nella ricerca dell’arte.
Campo di papaveri di Monet
Il Campo di papaveri è una delle opere simbolo di Claude Monet. Cattura la luce del sole e i colori vibranti della natura. Volete dare vivacità alla pelle? L’arte di Monet è una buona idea.
La persistenza della memoria di Salvador Dalí
Creato per la prima volta nel 1931, questo dipinto del surrealismo ha esercitato un’immensa influenza sul mondo dell’arte. Il dipinto originale ritrae un paesaggio onirico. Come un tatuaggio, l’orologio che si scioglie si drappeggia intorno al bordo del tavolo e crea un effetto tridimensionale unico.
Il flusso dei colori
Forme, linee e combinazioni di colori sono tre elementi che rendono un tatuaggio unico e sorprendente. E questo tatuaggio con onde astratte ne è l’esempio perfetto.
Mettilo giù
Ogni tanto capita di imbattersi in un’arte del tatuaggio sorprendente. Ma i disegni di inchiostro che fanno ridere sono rari. E questo tatuaggio è uno di quelli.
La notte stellata
Questo tatuaggio ricrea il famoso dipinto di Van Gogh – La notte stellata. Rispetto all’opera d’arte originale, il tatuaggio è un cerchio anziché un rettangolo. Si adatta ai vortici del dipinto e si adatta perfettamente alla pelle.
Una sfumatura di pittura sfumata
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I tatuaggi artistici non sono sempre intricati. Questo piccolo tatuaggio colorato presenta colori sfumati lucidi. La transizione e il bagliore lo fanno sembrare una vera e propria macchia di vernice.
L’impero della luce di René Magritte
L’amore non corrisposto
Se amate l’arte ma non volete che l’intero dipinto sia impresso sulla pelle, questi tatuaggi artistici abbinati potrebbero essere ciò che state cercando. L’artista ha rimosso lo sfondo di Eco e Narciso e ha reso i due personaggi principali il centro dei tatuaggi. Tuttavia, non si tratta di tatuaggi romantici per coppie.
Eco e Narciso è stato creato da John William Waterhouse nel 1903. Ricreava il mitologia greca di Narciso. Era il figlio del dio del fiume ed era estremamente egocentrico nella sua bellezza. La fanciulla Eco si innamorò di lui, ma scoprì che il suo corpo non era più in grado di soddisfare le sue esigenze. l’amore è a senso unico.
Narciso divenne in seguito l’origine della parola narcisista, riferendosi a coloro che si preoccupano solo di se stessi e della loro immagine pubblica.
Tatuaggio con ritratto di Van Gogh
Un tatuaggio di paesaggio ispirato a Thelma & Louise
Questo tatuaggio si ispira al film del 1991 Thelma & Louise. Ricrea il paesaggio del film e ci riporta a quel selvaggio viaggio in macchina.
La tavolozza dell’artista
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Non riuscite a decidere quale colore usare per il vostro prossimo tatuaggio? Che ne dite di tutti?
Un tatuaggio cinese con pittura ad inchiostro
L’Ink Wash è una tecnica di pittura con inchiostro nero, lo stesso usato nella calligrafia cinese. Il colore nero e le forme semplici insieme creano una sensazione poetica per il tatuaggio del fiore di iris.
Quale di questi tatuaggi artistici vi piace di più?
Spero che abbiate trovato uno o due disegni per il vostro prossimo tatuaggio. Lasciate un commento e fatemi sapere quale vi piace di più!
La parola “artista” può far pensare a Vincent Van Gogh, Pablo Picasso e Claude Monet. Le loro opere riflettono il loro talento e la loro personalità. Oggi ci sono milioni di artisti: illustratori, musicisti, fotografi, scultori, ecc. Ma l’essenza dell’arte rimane la stessa. È un modo di esprimere se stessi. E il mezzo non ha molta importanza.
